紙風車卡車藝術工程設計之初，針對展開的舞台大小高度做過推估，較適的觀眾容量為1000人，即使能對應上八成的台灣村落人口結構，宣稱要讓藝術直達末梢就略為矯情，最直接衝擊的其實正是物流專業最常面對「最後一哩路」的問題，但這樣的懸念在接觸《3D台灣》紀錄片的曲全立導演後則迎刃而解。
 

至於為什麼是200人以下學校？這有兩個原因：其一是，因為規模較大的學校若只限200人觀賞，校方勢必篩選，不符合藝術平權的精神，因為我們希望所有孩子都有相同機會。其二則是，將「紙風車卡車藝術工程」與「美力台灣3D行動電影車」其是全面而系統化下的兩個互補方案，將更有效率處理達成藝術巡演普及性問題，而這跟物流業依據車體運量，分流配送有著相同邏輯。

幾年下來在台灣持續且具規模的藝術下鄉巡迴，仍只有紙風車劇團與曲全立導演團隊，在沒有其他後進加入的情形下他們仍不斷自我挑戰，改裝車體提升設備甚至打造新車，而RC無論是否仍在物流業，對於服務的深廣度與流程管理的精進，仍是以最挑剔但最靠近的伙伴，自我期許。