紐時讚「一個舞團，把一個國家呈現給全世界」：雲門舞集

協作時間：2020~2024

---

問題意識

---

2020 年，我們開始特別關注雲門舞集，有兩個原因。
第一，是交接的關鍵時刻。
鄭宗龍正式接任藝術總監，代表雲門進入新的世代。
這不只是換一個人，而是整個舞團能不能順利轉型、繼續被世界看見的重要時刻。
第二，則是疫情的衝擊。
新冠肺炎席捲全球，國際巡演幾乎全面停擺，
而雲門，正是台灣在國際表演藝術舞台上最活躍的團體之一。

 

協作內容

---

我們一直記得2013年屏風表演班無限期暫停演出，聲明中的一段話：
要讓一個表演團體活下來，最重要的不是名氣，而是作品。
因為對表演藝術來說，作品連結的是創作者的生命與思考，而不是像商品一樣，只是品牌的延伸。
也因此，在林懷民老師退休時，心裡難免同時有祝福，也有不安。
接班是不是準備好了？
新的作品，能不能繼續撐起雲門的國際位置？
但從鄭宗龍的布局與累積，看得出這並不是臨時起意，而是一段長時間準備後的承接。
有人形容得很好：林老師就像一座山，如果你感覺到陰影很大，那代表前方一定有光。
就在我們開始思考是否要支持新的創作時，疫情突然讓所有問題變得非常現實。
這時候，雲門要面對的，已經不是「能不能在國際舞台發光」，而是舞團能不能撐下去。
舞者能不能繼續練舞？
團隊能不能維持運作？
創作能不能不中斷？
這些看似平凡的「柴米油鹽」，卻是藝術能否繼續存在的關鍵。
支持藝術創作，某種程度上和投資新創一樣，都需要一點冒險的勇氣。
這份勇氣，不是來自華麗的計畫書，
而是來自藝術家眼裡的熱情、說話時的篤定，以及面對困境時的從容。
在和雲門團隊接觸的過程中，最讓人感動的是那種不卑不亢的態度。
他們很清楚自己正在面對什麼，也不忘提醒：
這不只是雲門的困境，而是所有藝文團體共同的難關。

 

成效展望

---

回頭看過去支持過的團體—紙風車、優人神鼓、雲門舞集，很容易被誤會成「只找有名團體」。
但其實，每一次支持，背後的理由都不一樣。
和紙風車合作，發展出卡車藝術工程，支持優人神鼓，專注在打造能承載文化精神的空間，
而在雲門的轉折時刻，選擇的是陪著一起走過風浪，
不是因為名氣，而是因為每一次，都剛好站在關鍵節點。
就像夜空中無數星星，人們常先看見那幾顆能連成形狀的亮星，才慢慢看懂整片星空。
我們心中對台灣藝術的期待也是如此—
希望有一天，台灣的美學能自然地走進世界，讓來自各地的人，在藝術中找到共鳴與歸屬。
那樣的畫面，不是喧鬧的成功，而是一種安靜而堅定的微笑。